如何评论中国的古诗词,怎么评价中国的诗词

本篇文章给大家谈谈如何评论中国的古诗词，以及怎么评价中国的诗词对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

如何评价中国古诗词的美

可以说言有尽而意无穷，形式上巧夺天工，精妙绝伦。内容上，秀丽典雅，缠绵不绝。

如何中国的诗词歌赋用一段话来评价

中国的诗词歌赋不但在表达一个世界，更重要的是在塑造一个世界。我们这个民族的文化基因和性格特征是留存在诗歌中的。诗及其变体的其他形式构建了我们的民族精神史。在很长时间内，诗歌以其整齐、匀称的形式构建了一个关于平衡、和谐、完满、理想和乐观世界的图景，为中国诗人在并不完满的现实世界中提供了精神庇护。同时，中国诗人也以这个诗歌形式所营造出来的理想世界去批判和抗议这个或破碎或黯淡的人间世界。

古典文风带来高雅脱俗，透过精雕细琢的美文去感受彼时彼地古人的心境。

迷醉心怀的智慧，如何评价中国古典诗词的无穷魅力？

毫无疑问，中国古典诗词是有魅力的。几千年来，古典诗词带给我们的语感、美感和情感是巨大的，也是深入人心、沁人心脾的，这就是古典诗词的魅力所在。

当我们登上泰山南门，俯瞰着朝气蓬勃的日出景象，不禁脱口而出。"会当凌绝顶，一览众山小"，恐怕只有这样的诗句才能表达我们激动的心情；当我们登高远眺长江，不禁高唱 "大江东去，浪淘尽，千古风流人物"；当我们行走在庐山风景区，不禁说 "不识庐山真面目，只缘身在此山中"。当我们远离家乡的时候，我们会轻声地对自己说 "独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲"。这已经成为中国人思乡的经典表达。当我们在生活中遇到一些不愉快的事情时，我们会忍不住安慰自己说："回首向来萧瑟处，去也无风雨也无晴"。

"说到苏州，大家都会立刻想到'月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠'的诗句，很多人没有去过苏州，但可以按照张继的诗句去感受苏州的风景。就像我们可以通过诗歌了解那些听说过但没见过的美景一样，泰山的诗句是：'一览众山小'，庐山的诗句是：'飞流直下三千尺，疑是银河落九天'。" "这些名山大川的美，在诗人的笔下更加真实，"Kang说。"即使我们去到那里，也能更真实地感受到山川之美。这就是古典诗歌的魅力所在。"

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谈谈你对中国古代诗词的认识

写作思路：

先简要介绍中国古代诗词的历史，然后介绍中国古代诗词在各方面的作用和地位，最后概况一下中国古代诗词的魅力之处。

可以这样写：

古典诗词，对我而言，是熟悉而又陌生的。因为我们从年纪很小开始就接触古典诗词，所以积累到现在，学习的古诗词也是不少的。但是，因为我们并没有全心全意地学习诗词的内容，所以对其中某一些真谛的理解，还是很欠缺的。

中国古典诗词有着悠久的发展历史，那浩如烟海的古典诗词作品，那富有民族性精华的古典诗词，在今天仍然有着无可比拟的美感教育作用，大量的古典诗词依然被人们所喜爱，这也就是古典诗词所具有的独特的艺术魅力。

中国是一个诗的国度，如果从《诗经》算起的话中国诗歌发展的历史已经有3000多年了正因为有这样一个悠久的传统和历史也正因为诗歌在社会生活和文学艺术当中占有重要的地位，所以在长期发展的进程当中，中国古典诗词无论是在思想上，还是在艺术上，都取得了巨大的成就。

那些表现作者人格魅力、高尚情操、智慧理性的作品，对学生产生着深刻的思想启迪和道德熏陶作用；那些情景交融、意境优美的妙诗佳词，在培养学生健康的审美情趣，提高文化艺术修养方面，起着潜移默化、摇情移性的影响。

古典诗词的艺术特征千姿百态，谁也无法对其艺术成就进行全面的概括和总结，一般我们都会从语言美和意境美两个方面，作为鉴赏古典诗词的切入点。

你如何看中国的诗词？

人间清暑殿，天上广寒宫。两岸晓烟杨柳绿，一园春雨杏花红。

桂子又中秋，飞雁卷残云。断桥天欲雪，枯草静待风。夕阳留晚照，枫叶向晴空。来鸿今宵知何处，去燕明日又远行。

鸣虫声不断，宿鸟起三更。岭北谁人忆，所思在江东。

如何鉴赏中国古典诗词

中国是一个诗的国度。中国诗歌发展的历史非常悠久，从第一部诗歌总集《诗经》算起，已经有三千多年的历史了。战国以来，“楚之骚，汉之赋，六代之骈语，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学。”①“一代之文学，即代表一个时代的文学倾向、文学主流。明清小说出现之前从一定意义上说，一部中国文学史可以说是一部中国诗歌发展史。它真实记载了中华民族丰富多彩的感情世界，显示了我们民族悠久的文化传统和广泛的审美情趣。虽然现在时代已经发生日新月异的变化，我们正在走进高科技时代、网络时代，但作为中华传统文化载体之一的古典诗词并未过时，它如同昨夜璀璨的星辰，在今夜，在明夜依然会熠熠生辉，具有超越时空的永恒魅力。历代民间作者和文人学士发挥才情。 睿智创作出的诗词佳作，不仅在今天建设现代精神文明方面发挥着十分重要的作用，也是我们对大学生进行人文素质教育丰富的文化艺术资源。中国古典诗词无论在思想上或艺术上都取得了巨大的成就。那些表现作者人格魅力、高尚情操、智慧理性的作品，对学生产生着深刻的思想启迪和道德熏陶作用；那些情景交融、意境优美的妙诗佳词，在培养学生健康的审美情趣，提高文化艺术修养方面，起着潜移默化、摇情移性

的影响。这里，我们偏重于从艺术鉴赏的角度来探讨问题。古典诗词的艺术特征千姿百态，谁也无法对其艺术成就进行全面的概括和总结，在此仅选择意境美和语言美两个方面，

2赏古典诗词的切入点。

意境美意境是从我国抒情文学创作传统中锤炼出来的审美范畴。也是鉴赏诗词首先要注意的。意境，古代诗论家又称“境界”，是指作品中所描绘的生活画面和所表现的思想感情融合而形成的一种综合的艺术氛围，能使欣赏者通过想像和联想，如身临其境，在思想感情上受到感染或得到美的感悟。正如王国维在《宋元戏曲史》中所言：“何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。古诗词之佳者，无不如是。”凡有意境者，均是意与境浑，心与

物共，情思与景物交融的作品。如杜甫《登高》的前四句：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”它像是一组空境头，只有景物转换而不见人，但却无处不在写人。尤其是“无边落木”一联，写江边秋景，气象阔大，作者将三峡秋季特征的典型景物，捕捉入诗，不但形象鲜明，使人读了如身临其境，而所展示的境界，也极雄浑高远，饱含了诗人的无穷情思，形成了情景交融和谐统一的艺术整体。有意境的诗，都是有“韵味”的诗。

一首诗要有隽永的诗味，就不能只有表象的简单含意，而是要有“韵外之致”。例如陈子昂的“前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而泣下”。并没有很具体的形象，但因在其中表现了“心事浩茫连广宇”的无穷时空感，透露出“壮志难酬”和“生年不满百，常怀千岁忧”的深沉复杂心情，它的韵外之致就非常丰富，令人味之无穷。至于李商隐以《锦瑟》为代表的“无题诗”，更是通过既鲜明又朦胧的意象，曲折地表现了一种深层错综的情思，可算是韵外之致的典型之作了。

如何鉴赏有意境的诗词，

涉及到作者、作品和读者。因为从创作与欣赏的角度看，三者总是有一定距离的，所以陆机有“意不称物，文不逮意”②之叹。作者的情志，能否在作品中得到完全的表现？不一定。而作品中的思想情感，又是艺术的深层结构，语言意象是它的表层结构，读者通过表层的语言艺术，能否完全解开深层结构中的奥秘？还是不一定。但有意境的作品往往能使读者于微尘中见大千，有限中见无限，从而给人们的想像力留下无穷的余地。在诗词鉴赏过程中，

读者总是以自己的生活经验为基础，继续在作品中驰骋自己的想像。人的想像力，往后看表现为一种回忆，往前看，表现为一种幻想。好诗之所以能引起人们的回忆、回味，是因为诗中的情景与意蕴与欣赏者的人生阅历和生活感受有

了某些契合之点，感到这诗先得我心，有一种知音之感，读后可产生一种类似“余音绕梁，三日不绝”的美感陶醉！人们之所以喜欢幻想，是期望从日常生活的繁琐与争纷中得到某种暂时的解脱，在艺术美的幻境中享受思想的自由。作者想到的可以想，作者想不到的，也可以补充发挥。从这个角度看，诗词鉴赏也是一种创造活动。它使诗词的深层含义日益丰富，

异彩焕发，大大延伸了诗词的活力。古典诗词的意境是繁富多样的。或雄奇阔大，或旷放开朗，或苍凉悲壮；或清新素雅，或淡泊静谧，或浓艳瑰丽。但以上类型不外乎可归入阳刚之美与阴柔之美两大类。李白之诗、苏轼、辛弃疾之词属前类，其所描写的意境，或崇山峻崖，横绝太空，或如大江横前，浪涛汹涌，或如迅雷疾电，走风连云。凡此种种，往往以雄伟、粗犷、有力、奇异等感性形象给人一强烈刺激，从而使人从中吸取强大的精神力量，获得一种振奋的激荡和崇高的美感。王维之诗、

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柳永、李清照之词属于阴柔之美，其描写的意境，如云如霞如烟，如幽林曲涧，静谧空灵，清丽婉转。此类作品长于抒发精美幽深之情，常以小巧、轻盈、柔和、典雅等感性形象，直接引起人们精神的愉悦。从古至今，我国青年男女卿卿我我的恋情，文人淑女多愁善感、嗟离伤别之心理气质，“以艳为美”、“以柔为美”的审美观念，很大程度上受到这类作品的影响。由此可见，鉴赏古典诗词，必须把握作品的整体意境。只有这样，才能真正认识和领会作品的艺术魅力之所以在，也才能真正从中获得美的妙悟。语言美文学是语言的艺术，而诗歌又是文学中最精粹的语言。要在短小的篇幅内表现丰富的内容，诗词的语言必须凝炼生动；要创造传达出含蓄隽永的艺术境界，诗词语言必须富于形象性和表现力。古典诗词中的许多佳作名句流传千古，其艺术魅力久盛不衰固然有内容、技法乃至风格等因素，但都必先得力于语言的表现。概而言之，其语言美主要表现在：一是色彩美；二是凝炼美；三是音乐美。 古典诗词的色彩美主要表现在对物象形、色的描绘上。诗人对色彩的敏感并不亚于画家，不过因为诗笔和画笔的不同，在对色彩的反映上和诉之于欣赏者的方式上有所不同而已。诗词虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，

却可以通过语言的描写，唤起读者相应的联想和情绪体验。

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