望江南多少恨的词牌名 望江南词牌名的由来

大家好，今天来为大家解答关于望江南多少恨的词牌名这个问题的知识，还有对于望江南词牌名的由来也是一样，很多人还不知道是什么意思，今天就让我来为大家分享这个问题，现在让我们一起来看看吧！

李煜《望江南》“多少恨，昨夜梦魂中.”全诗翻译赏析

出自五代诗人李煜的《望江南》

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风！

赏析

这首词写梦忆江南，为李煜亡国入宋后所作，抒发作者的故国之思和亡国之痛。

李煜降宋后，悔恨长伴，追忆不断。“此中日夕只以眼泪洗面”，这一切多从词中出。故这首词开篇即道“多少恨”，“多少”是只多不少，是太多太深之意，这是作者国破成囚后的真实心境。此情不解，便入梦中。李煜用梦写别情离恨的很多，这本也是诗文骚客常用的笔法，但这里李煜有意强调“梦魂”，有魂离此地，亲历故国之用，既是为下面的梦忆场面增添效果，也是愁恨无奈中的一种寄托，其情苦切，也略可见一斑。在梦里，作者借魂归故国，又回到了旧时的繁华欢情之中，“游上苑”，身份如初，不再是此时的阶下之囚，“车如流水马如龙”，语言朴实、洗练，一言以蔽之，热闹场面活灵活现，笑语欢歌宛在眼前。此语原出《后汉记》，本为马皇后诏中指斥外戚奢华的一句话，用在这里似乎别有寓意，是否是李煜对自己当年的安于奢丽、偏于闲逸的生活有检讨悔恨之意，也未可知。或如俞陛云《南唐二主词辑述评》中析云：以当年之繁盛，突出今日之孤凄。对过去的眷恋越深，此时的悲哀越重。接下来“花月正春风”一句，似乎梦已不醒，沉湎其中，但将其与开篇“多少恨”对解，则婉转曲致，寓味深长。

全词仅5句27字，但却内容丰富、寓意深刻。作者以反写正，以乐写悲，以欢情写凄苦，昔与今的对比形成了极大的反差，但也蕴寓了极深的用意，以人有回味无穷之感。全词一笔即成，语白意真，直叙深情，是一首情辞俱佳的小词。

望江南·多少恨

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙；花月正春风！

翻译

昨夜的梦里存有多少恨意！

梦中的景象，还像以前我还是故国君主时，常在上苑游玩，

车子如流水穿过，马队像长龙一样川流不息。

正是 百花烂漫的春天，还吹着融融的春风。

赏析

这首记梦小词，是李煜降宋被囚后的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“车如流水马如龙，花月正春风。”游乐时环境的优美，景色的绮丽，倾注了诗人对往昔生活的无限深情。这首小词， “深哀浅貌，短语长情”，　在艺术上达到高峰。“以梦写醒”、“以乐写愁”、“以少 胜多”的高妙手法，使这首小词获得耐人寻味的艺术生命。

望江南·超然台作

苏轼 望江南超然台作

春未老，风细柳斜斜。试上超然台上看，半壕春水一城花。烟雨暗千家。

寒食后，酒醒却咨嗟。休对故人思故国，且将新火试新茶。诗酒趁年华。

【译文及注释】

春天还没有过去，杨柳在和煦的春风中飘荡。登上超然台眺望，只见半沟护城河的春水，满城的春花，烟雨笼罩着千家万户。

寒食过后，酒醒反而因思乡而叹息，只得自我安慰：不要在老朋友面前思念故乡了，姑且用新火来烹煮新茶，趁著时光未老，借吟诗饮酒来自得其乐吧。

【赏析】

公元1074年（宋神宗熙宁七年）秋，苏轼由杭州移守密州（今山东诸城）。次年八月，他命人修葺城北旧台，并由其弟苏辙题名超然，取《老子》虽有荣观，燕处超然之义。公元1076年（熙宁九年）暮春，苏轼登超然台，眺望春色烟雨，触动乡思，写下了此作。这首豪迈与婉约相兼的词，通过春日景象和作者感情、神态的复杂变化，表达了词人豁达超脱的襟怀和用之则行，舍之则藏的人生态度。词的上片写登台时所见暮春时节的郊外景色。

首以春柳在春风中的姿态风细柳斜斜，点明当时的季节特征：春已暮而未老。试上二句，直说登临远眺，而半壕春水一城花，在句中设对，以春水、春花，将眼前图景铺排开来。然后，以烟雨暗千家作结，居高临下，说烟雨笼罩着千家万户。于是，满城风光，尽收眼底。作者写景，注意色彩上的强烈对比作用，把春日里不同时空的色彩变幻，用明暗相衬的手法传神地传达出来。

下片写情，乃触景生情，与上片所写之景，关系紧密。寒食后，酒醒却咨嗟，进一步将登临的时间点明。寒食，在清明前二日，相传为纪念介子推，从这一天起，禁火三天；寒食过后，重新点火，称为新火。此处点明寒食后，一是说，寒食过后，可以另起新火，二是说，寒食过后，正是清明节，应当返乡扫墓。但是，此时却欲归而归不得。以上两句，词情荡漾，曲折有致，寄寓了作者对故国、故人不绝如缕的思念之情。休对故人思故国，且将新火试新茶写作者为摆脱思乡之苦，借煮茶来作为对故国思念之情的自我排遣，既隐含着词人难以解脱的苦闷，又表达出词人解脱苦闷的自我心理调适。

诗酒趁年华，进一步申明：必须超然物外，忘却尘世间一切，而抓紧时机，借诗酒以自娱。年华，指好时光，与开头所说春未老相应合。全词所写，紧紧围绕着超然二字，至此，进入了超然的最高境界。这一境界，便是苏轼在密州时期心境与词境的具体体现。

这首词情由景发，情景交融。词中浑然一体的斜柳、楼台、春水、城花、烟雨等暮春景象，以及烧新火、试新茶的细节，细腻、生动的表现了作者细微而复杂的内心活动，表达了游子炽烈的思乡之情。将写异乡之景与抒思乡之情结合得如此天衣无缝，足见作者艺术功力之深。

这首词上片写景，下片抒情，是典型的借景抒情。上片之景，有以乐景衬哀情的成分，寄寓作者对有家难回、有志难酬的无奈与怅惘。更重要的是，整首词表达思乡的感情，作者以茶聊以慰藉尤其突出。

李煜 望江南·闲梦远

《望江南闲梦远》

作者：李煜

原文：

闲梦远，南国正清秋：

千里江山寒色远，

芦花深处泊孤舟，

笛在月明楼。

注释：

1、此词调名一作《望江梅》，又作《忆江南》。

2、闲梦远：闲，指囚禁中百无聊赖的生活和心情。梦远，指梦见遥远的地方，也指梦长。

3、清秋：天高气爽的秋天，指深秋。唐杜甫《宿府》有清秋幕府井梧寒，独宿江城蜡炬残句。

4、寒色：指自然景物在寒冷时节的颜色，即秋色。暮：萧本二主词等本中作远。

5、芦花：芦苇花絮。隋江总《赠贺左丞萧舍人》有芦花霜外白，枫叶水前丹句。泊：停泊，停放。

6、笛在月明楼：全句意谓笛声发自于月光照耀下的高楼。月明：月光明照。

赏析：

这首词以闲梦起，梦中所见是清秋。清秋即深秋，是不免引人怀思、惹人烦恼的秋景。全词是一种即景抒情、直笔忧思的写法，开篇即写出作者如清秋般冷寂的心情和孤苦怀远的心境。后面两句具体写清秋的景色，作者是含思而视，凝情相望，秋景自然就有了抹不去的凄清寂寞之感。这首词写秋，秋景凄冷而人单情孤，这是以静写烦。千里江山由大处下笔，愈见作者心境空寥，寒字融情，更显作者的情怀冷寂。芦花深处由小处见意，隐约可见作者无法平复、如波逐浪的烦怨心情，泊字随意，有无系无收之感，恰好是作者身如浮萍、心如孤舟的真实写照。舟实际上是借物写人，以物写心，即物咏情，这些景物虽然本都是秋景中常见，但此情此境中却已别具寓意。结尾一句笛在月明楼，由景及人，把前面的空景用有人的画面来接续，把眼见的凄凉用耳听的哀惋来充实，笔意翻复，韵致更浓。笛声清远、凛冽，向来有思旧、感怀的用意，向秀《思旧赋》有听鸣笛之慷慨兮，妙声绝而复寻句；杜甫《吹笛》也有吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声之句；李煜自己也曾有琼窗梦笛残日，当年得恨何长句。作者在这里以笛写人，以笛声喻情声，其人孤独，其怀寂寞，其愁悠远，其恨绵长，以一语收全词，词意毕显，寓意深沉。

梦江南·千万恨

千万恨，

恨极在天涯。

山月不知心里事，

水风空落眼前花，

摇曳碧云斜。

作品赏析

【注释】：

①斜晖：偏西的阳光。

②脉脉：相视含情的样子。后多用以寄情思。

③白苹洲：长满了白色苹花的小洲。

【评解】

《梦江南》是温庭筠的名作。写思妇的离愁别恨。第一首，写思妇深夜不寐，望月

怀人。第二首，写思妇白日倚楼，愁肠欲断。两首词以不同场景塑造同一类人物。一个

是深夜不寐，一个是晨起登楼，都写得朴素自然，明丽清新，没有刻意求工、雕琢辞句，

却能含思凄婉，臻于妙境。刻画人物，形象、生动、传神，揭示人物心理，细腻、逼真，

足见作者技巧纯熟，既擅雕金镂玉的瑰丽之作，又有凝练的绝妙好词。

【集评】

《唐宋词鉴赏集》：温庭筠《梦江南》，情真意切，清丽自然，是温词中别具一格

的精品。

张燕瑾《唐宋词选析》：这首词刻画了一个满怀深情盼望丈夫归来的思妇形象，充

分揭示了她希望落空之后的失望和痛苦心情，表现了诗人对不幸妇女的同情。同时也寄

寓着诗人遭受统治阶级排挤，不受重用的悲凉心情，也是感慨怀才不遇的作品。

黄叔旸云：飞卿词流丽，宜为《花间集》之冠。

栩庄《栩庄漫记》：“摇曳”一句，情景交融。

陈廷焯《别调集》卷一：低回宛转。

俞陛云《唐五代两宋词选释》：“千帆”二句，窈窕善怀，如江文通之“黯然魂消”

也。

唐圭璋 《唐宋词简释》：此首叙飘泊之苦，开口即说出作意。“山月”以下三句，即从“天涯”两字上，写出天涯景色，在在堪恨，在在堪伤。而远韵悠然，令人讽诵不厌。

“车如流水马如龙，花月正春风”这首词的词牌是什么

望江南·多少恨

多少恨，昨夜梦魂中。

还似旧时游上苑，

车如流水马如龙。

花月正春风。

①望江南：词牌...南唐后主李煜确实是此道高手，单就他留下来的为数不多的几首词判断他在婉约派（大家都这么归类，只好随大流）中的地位，排在前三不遑多让。和他的后辈赵佶

一样，他这个属于“男怕入错行”的典型。和他们两位共同的晚辈，明朝的那些热衷于打铁演戏玩儿木工的不着调的浑球相比，他们在各自擅长的领域，确实还颇有

建树。“多少恨，昨夜梦魂中”，正是这些凄凄惨惨切切的主儿的写照。

望江南·多少恨的注释译文

⑴望江南：词牌名。此词调名于《花草粹编》中注云：“一名‘梦游仙’、‘梦江南’、‘江南好’。”《全唐诗》、《词谱》等均作“忆江南”。

⑵梦魂：古人认为在睡梦中人的灵魂会离开肉体，故称“梦魂”。唐代刘希夷《巫山怀古》中有句：“颓想卧瑶席，梦魂何翩翩。”

⑶还似：《花间集补》中作“还是”。上苑：封建时代供帝王玩赏、打猎的园林。

⑷车如流水马如龙：车子接连不断像流水一样驰过，马匹络绎不绝像一条龙一样走动。形容车马络绎不绝，十分繁华热闹。语出袁宏《后汉纪·孝章皇帝纪》：“建初二年（马）太后诏曰：‘吾万乘主，身服大练，食不求甘，左右旁人无香熏之饰，衣但布皇，如是者欲以身率服众也。……前过濯龙门，见外家车如流水马如龙。吾亦不谴怒之，但绝其岁用，冀以默愧其心。……’”

⑸花月：花和月，泛指美好的景色。花月正春风，是形容春天鲜花怒放，春夜月光明朗，春风微拂的情景，描绘春光的明媚。 “多少恨，昨夜梦魂中。”开头陡起，小词中罕见。所“恨”的当然不是“昨夜梦魂中”的情事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的情事固然是词人时时眷恋着的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦来了。二句似直且显，其中却萦纡沉郁，有回肠荡气之致。

“还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。”三句均写梦境。“还似”二字领起，直贯到底。往日繁华生活内容纷繁，而记忆中最清晰、印象最深刻的是“游上苑”。在无数次上苑之游中，印象最深的热闹繁华景象则是“车如流水马如龙”。此语用在这里，极为贴切。它出色地渲染了上苑车马的喧阗和游人的兴会。

紧接着，又再加上一句充满赞叹情味的结尾——“花月正春风”。在实际生活中，上苑游乐当然不一定都在“花月正春风”的季节，但春天游人最盛，当是事实。这五个字，点明了游赏的时间以及观赏对象，渲染出热闹繁华的气氛；还具有某种象征意味——象征着在他生活中最美好，最无忧无虑、春风得意的时刻。“花月”与“春风”之间，以一“正”字勾连，景之袱丽、情之浓烈，一齐呈现。这一句将梦游之乐推向最高潮，而词却就在这高潮中陡然结束。

从表面看（特别是单看后三句），似乎这首词所写的就是对往昔繁华的眷恋，实际上作者要着重表达的倒是另外一面——处境的无限凄凉。但作者却只在开头用“多少恨”三字虚点，通篇不对当前处境作正面描写，而是通过这场繁华生活的梦境进行有力的反托。正因为“车如流水马如龙，花月正春风”的景象在他的生活中已经不可再现，所以梦境越是繁华热闹，梦醒后的悲哀便越是浓重；对旧日繁华的眷恋越深，今日处境的凄凉越不难想见。由于词人是在梦醒后回想繁华旧梦，所以梦境中“花月正春风”的淋漓兴会反而更触动“梦里不知身是客，一晌贪欢”（李煜《浪淘沙令·帘外雨潺潺》）的悲慨。这是一种“正面不写，写反面”的艺术手法的成功运用。

全词仅五句二十七字，但内容丰富，寓意深刻。作者以反写正，以乐写悲，以欢情写凄苦，昔与今的对比形成了极大的反差，但也蕴寓了极深的用意，引人回味。全词一笔即成，语白意真，直叙深情，是一首情辞俱佳的小词。 清代陈廷焯《别调集》卷一云：后主词一片忧思，当领会于声调之外，君人而为此词，欲不亡国也得乎？

近代俞陛云《唐五代两宋词选释》：“车水马龙”句为时传诵。当年之繁盛，今日之孤凄、欣戚之怀，相形而益见。

近代俞陛云《南唐二主词辑述评》：以当年之繁盛，突出今日之孤凄。对过去的眷恋越深，此时的悲哀越重。

近代刘永济《唐五代两宋词简析》：“此二首（另一首为“多少泪”）为李煜降宋后作。前首因梦昔时春游苑囿车马之盛况，醒而含恨。后首乃念旧宫殡妃之悲苦，因而作劝慰之语，故日“莫将”、“休向”，更揣其时必已肠断，故曰“更无疑”。后主已成亡国之“臣虏”，乃不暇自悲而慰人之悲，亦太痴矣。昔人谓后主亡国后之词，乃以血写成者，言其语语真切，出自肺腑也。

现代唐圭璋《词学论丛·论词之作法》：梦中盛况，只用“还似”绾住，灵动异常。

现代唐圭璋《词学论丛·李后主评传》：往事重温，惟有在片刻的梦中，此词“还似”二字直贯到底，写出当年春二三月宝马香车的盛况。

现代唐圭璋《唐宋词简释》：此首忆旧词，一片神行，如骏马驰坂，无处可停。所谓“恨”，恨在昨夜一梦也。昨夜所梦者何？“还似”二字领起，直贯以下十七字，实写梦中旧时游盛况。正面不著一笔，但以旧乐反衬，则今之愁极恨深，自不待言。此类小词，纯任性灵，无迹可寻，后人亦不能规摹其万。

现代詹安泰《李璟李煜词》：这是李煜入宋后的作品。恨煞梦里的繁华景象，怕提旧事，怕听细乐，都深刻地表达出当时悲苦的心境。

当代张燕瑾《唐宋词选析》：统观这首小词，构思新颖，环环相扣，通首都用白描手法，语言明净流畅。

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