咏雪这首诗妙在哪里 咏雪 解析

很多朋友对于咏雪这首诗妙在哪里和咏雪 解析不太懂，今天就由小编来为大家分享，希望可以帮助到大家，下面一起来看看吧！

雪若柳絮因风起——咏雪古诗词赏析（一）

       雪花是冬天的名片，雪花是上天赐给大地最奇妙的景观。在古诗词的意象中，雪花是被吟咏较多的冬天景物。

      早在《诗经·采薇》里，就有描写雪景的诗句：

              昔我往矣，杨柳依依。

              今我来思，雨雪霏霏。

        全诗写一位被遣的戍边兵士从出征到回家的历程，笼罩全篇的情感主调是悲伤的家园之 思。这四句，是诗中情景交融的名句。“依依”、“霏霏”这两组叠词，不仅把柳枝的婀娜多姿、大雪的飞舞飘扬描绘得十分具体生动，而且非常形象地揭示了这一戍卒的内心世界。这是写景纪实，更是抒情伤怀。个体生命在时间中存在，在“今”与“昔”、“来”与“往”、“雨雪霏霏”与“杨柳依依”的情境变化中，戍卒深切体验到了生活的虚耗、生命的流逝及战争对生活价值的否定。然而，上述种种忧伤在这雨雪霏霏的旷野中，无人知道，更无人安慰。于是，“雨雪霏霏”的景物描写，更加重了全诗的悲伤意味。

      东晋时，宰相谢安和他的侄儿、侄女咏雪联句，留下一段佳话：

            白雪纷纷何所似? (谢安)

             撒盐空中差可拟。 (谢朗)

             未若柳絮因风起。 (谢道韫)

       这是一则千古佳话，表现了才女谢道韫杰出的诗歌才华、对事物细致的观察和具有灵活的想象力。据《晋书·王凝之妻谢氏传》及《世说新语·言语》篇载，谢安寒雪日尝内集，与儿女讲论文义，俄而雪骤，安欣然唱韵，兄子朗及兄女道韫赓歌(诗即如上)，安大笑乐。

      谢安所乐，在于裙钗不让须眉，侄女之诗才，更在侄子之上。谢朗少有文名，“文义艳发”，“博涉有逸才”。所以叔父出韵起题，侄子即为唱和，正见其才思敏捷。平心而论，“撒盐空中”亦不失为一种恰当的比方。雪，以其粉白晶莹飘散而下，谢朗就近取譬，用派历撤盐空中拟之，虽不高明，也差可形容了。然而，聪颖的妹妹并不迷信兄长的才名。她觉得，以盐拟雪固然不错，但没有形容出雪花六瓣，随风飘舞，埋团纷纷扬扬，无边无际的根本特征。于是，针对兄长的原句，她作了大胆的修正：“未若柳絮因风起。”

       柳絮，作为春时景物，有似花非花，因风而起，飘忽无根，满天飞舞的特征。谢道韫将此来比拟北风吹起漫天飞雪，堪称契合无间。取柳絮可比其形言其大，点明当时的弯羡橘“雪骤”之景，而“因风起”更指出它随风飘舞、漫无边际的自然特点。由此较之，雪花柳絮，可谓是异迹而同趣了。如此再看“撒盐空中”的比方，则未免有些局促见肘了。

       比喻的要旨在于贴切传神，新颖入妙，这正是谢道韫此句高于她兄长的地方。但是，真正的佳句名句之所以千古流传，播传人口，更重要的还在于它能通过形象传达出作者内心的思想感情。谢道韫的这句诗，其佳处不仅在工于设譬，还在于透露出女才子热爱生活、热爱自然的情怀。她将北风飞雪的严寒冬景，比作东风吹绵的和煦春色，正表现出女才子开朗乐观的胸襟以及对美好春光的由衷向往。谢道韫的联句不仅得到她叔父的称赏，而且还受到在场嘉宾的一致赞许。这次联句，遂传为一时佳话，谢道韫从此也赢得了“咏絮才”的美名。

        东晋大诗人陶渊明在《癸卯岁十二月中作与从弟敬远》（节选）中写的雪景，自然传神：

               凄凄岁暮风，翳翳经日雪。

               倾耳无希声，在目皓已洁。

此诗开头四句，写自己隐居家中，销声匿迹，与世隔绝，四顾没有知己，只好白天把“荆扉”长闭。接下来节选的四句写景。景有“凄凄”之风，“翳翳”之雪。“凄凄”来自“岁暮”，“翳翳”由于“经日”，轻淡中字字贴实。四句中由风引起雪，写雪是重点，故风只一句，雪有三句。“倾耳”二句，千古传诵。其妙处在轻淡之至，不但全无雕刻之迹，并且也无雕刻之意，落笔自然而兴象精微，声色俱到而痕迹全消，不见“工”之“工”，较后人一意铺张和雕刻，能以少许胜多许。下面四句，紧承风雪叙事：写寒气侵衣，饮食不足，屋宇空洞萧条，没有什么可娱悦的。最后八句，议论作结：表明自己操守和志向。赠诗敬远事，“寄意”于“言外”，只有敬远能辨别此心“契合”之道，归结诗题，又露感慨。

此诗前半叙事、写景，后半议论，俱以情渗透其中。尽管事写得很简洁，景写得传神入化，议论很多；但终以情为主，而情偏没有直接表露。把悲愤沉痛和坚强，变成闲淡乐观和诙谐，把层波迭浪变为定流清水，陶诗的意境，自然达到了极顶的深厚和醇美。

      再看南朝诗人吴均的《咏雪》：

             微风摇庭树，细雪下帘隙。

             萦空如雾转，凝阶似花积。

             不见杨柳青，徒见桂枝白。

             零泪无人道，相思空何益。

       雪花在空中飞舞，轻盈地飘落在庭院的树枝上，洒落在房屋窗帘的缝隙里，凝结到台阶上，像花一样堆积在一起。可是这明明不是杨柳青青的春天啊，只见桂枝变白，像春花一样。

       不知这飞舞的精灵挂在了谁人的眉梢上？又落在了谁的心头？望着这飞舞的雪花，对远方亲人的思念之情不由得萦绕心头。

       诗人以花喻雪，描写细致，睹雪思人，情意真挚。

       南北朝诗人谢灵运《岁暮》中的“明月照积雪”，与下句构成写景名联：

      殷忧不能寐，苦此夜难颓。

      明月照积雪，朔风劲且哀。

      运往无淹物，年逝觉已催。

       这是一首岁暮感怀诗，时间又是在寂静的长夜。在这“一年将尽夜”，诗人怀着深重的忧虑，辗转不寐，深感漫漫长夜，似无尽头。

       诗的开头两句，以夜不能寐托出忧思之深，用一“苦”字传出不堪禁受长夜难眠的折磨之状。但对“殷忧”的内涵，却含而不宣。

       这首诗据“年逝觉已催”之句，当作于其晚年（他死时年仅四十九岁），诗中所谓“殷忧”，并非单纯的对自然寿命的忧虑，而是交织着人生追求、社会人事等多方面矛盾的复杂思绪。用“殷忧”来概括其深重复杂的特点，是非常确切的。

      三四两句是殷忧不寐的诗人岁暮之夜的所见所闻。明月在一般情况下，是色泽清润柔和的物象，诗中出现明月的意象，通常也多与恬静悠闲的心态相联系；即使是忧愁，也常常是一种淡淡的哀伤。但明月映照在无边的皑皑积雪之上的景象，却与柔和清润、恬静悠闲完全异趣。积雪的白，本就给人以寒凛之感，再加以明月的照映，雪光与月光相互激射，更透出一种清冷寒冽的青白色光，给人以高旷森寒的感受，整个高天厚地之间仿佛是一个冷光充溢、冰雪堆积的世界。这一句主要是从色感上写岁暮之夜的凛寒高旷之象。下一句则转从听觉感受方面写岁暮之夜所闻。“朔风”之“劲”，透出了风势之迅猛，风声之凄厉与风威之寒冽。着一“哀”字，不仅如闻朔风怒号的凄厉呜咽之声，而且透出了诗人的主观感受。两句分别从视、听感受上写出岁暮之夜的高旷、萧瑟、寒凛、凄清。

       作为对冬夜的即景描写，这两句确实是典型的“直寻”，即对眼前景物直接而真切的感受。由于它捕捉到了冬夜典型的景物与境界，给人的印象便十分深刻。但这两句的真正妙处，却不仅仅是直书即目所见，而且由于它和殷忧不寐的诗人之间存在一种微妙的契合。诗人是在特定的处境与心境下猝然遇物，而眼前的景象又恰与自己的处境、心境相合，情与境合，心与物惬，遂不觉而描绘出“明月照积雪，朔风劲且哀”的境界。明月映照积雪的清旷寒冽之境象，似乎正隐隐透出诗人所处环境之森寒孤寂，而朔风劲厉哀号的景象，则又反映出诗人心绪的悲凉与骚屑不宁。在这样一种凄寒凛冽的境界中，一切生命与生机都受到沉重的压抑与摧残，因而它也不妨看作诗人所处环境的一种象征。

       五六句即由“积雪”“朔风”的摧抑生机而生：“运往无淹物，年逝觉已催。”运，即一年四季的运转。随着时间的运行，四季的更迭，一切景物都不能长留，人的年岁也迅速消逝。值此岁暮之夜，感到自己的生命也正受到无情的催逼。这两句所抒发的岁月不居、年命易逝之慨，是自屈原的“日月忽其不淹兮，春与秋其代序。惟草木之零落兮，恐美人之迟暮”（《离骚》）的慨叹以来，历代诗人一再反复咏叹的主题。谢灵运诗中，这种人命易逝的感慨也经常出现，成为反复咏叹的基调。这首诗则比较集中地抒写了这种感情。由于这种迟暮之感与诗人的“壮志”不能实现的苦闷及岁月易逝的忧虑联系在一起，更重要的是由“明月”二句所描绘的境界作为烘托，这种感慨并不流于低沉的哀吟，而是显得劲健旷朗、沉郁凝重。

      再看南朝诗人鲍照《学古诗》中的下雪：

            北风十二月，雪下如乱巾。

            实是愁苦节，惆怅忆情亲。

                                                （《学古诗》节选）

       此诗表现诗人在寒冷的冬天对亲人的思念之情。为极写对两小儿女的思念，先以漫天苦雪为引，既是愁苦时节，加之思亲之情郁郁不得解，故与小妾寻欢作乐，是借酒浇愁意。诗首“北风十二月，雪下如乱巾”两句，交代时间，描写环境，烘托了岁末苦寒、思亲心切的气氛。

       南朝诗人谢朓《阻雪连句遥赠和》（节选）中的积雪，极写雪的阻隔带来的艰难：

              积雪皓阴池，北风鸣细枝。

              九逵密如绣，何异远别离。

       诗的意思是：深厚的积雪让深深的水池变成白色，呼呼的北风吹得树木的枝条发出响声。多条道路被大雪堆积得像刺绣一样密实，朋友之间难于来往，这与在遥远之处互相别离又有什么不同呢。

      《阻雪连句遥赠和》是南朝诗人谢朓和朋友江革、王融、王僧孺、谢昊、刘绘、沈约七人的联句诗。该诗每句五言，每人四句，共二十八句。开头四句由谢朓创作。“遥赠和”显示该联句诗是作者们以通信方式互相赠和的。因为诗作者谢朓、沈约、王融都是创造“永明体”的代表人物，所以该诗讲究声韵格律，清新通畅。诗的内容是对“阻雪”景象的种种描述，写了被大雪阻路不得前行时人们的心情和想法。

       阻雪，是指被雪天阻隔或者被大雪阻隔，无法行走。谢眺和各位好友，以阻雪为题所写的联句诗，各用华丽的语句，描述了雨雪天时的风景：大地冰冻；大风呼啸，雪花和碎冰飞舞；房檐冰柱冻结；人们喝酒取暖，无法相见；踏上雪地，只能徘徊，无法通过，非常劳累；只能幻想雨雪天过去后的美景。整篇联句诗，既给人们晶莹剔透的享受，也让人们体会到雪的阻隔带来的艰难。“北风鸣细枝”一句，用北风吹得树枝发出声响形象地写出了北风的凛冽，烘托了天寒地冻的环境气氛。

关于咏雪的诗及赏析

《咏雪》

（南朝·梁）吴均

微风摇庭树，细雪下帘隙。萦空如雾转，凝阶似花积。

不见杨柳春，徒见桂枝白。零泪无人道，相思空何益。

《咏雪》

（元）吴澄

腊转鸿钧岁已残，东风剪水下天坛。

剩添关楚千江水，压倒秦淮万里山。

风竹婆娑银凤舞，云松偃蹇玉龙寒。

不知天上谁横笛，吹落琼花满世间。

吴均摹写细雪纷纷、天地皆白的迷人景致，笔触细腻，似十八少女手持银针绣出一幅“庭院观雪思人图”；吴澄描绘大雪飞扬、江山莽莽的开阔意境，气魄雄奇，如三十大汉手执横笛吹出一支“江山赏雪遐想曲”。仔细品读，前首诗如香茗一般耐人涵咏，后首诗则如醇酒一样令人激奋。两首诗作笔法不同，情调各异，境界有别，但同样令人激赏，同样给人新奇别致的美感享受。

吴均的《咏雪》笔触细腻，主要体现在情与景的自然结合上。

前两联着重绘景。微风起，庭树摇，细雪纷纷，飘下帘隙；“微”、“细”抓住景物特征，“庭”、“帘”点明观雪处所。起笔开门见山，直写雪景又带出观雪之情事，笔墨简洁。

三、四两句通过比喻写景，“萦空”写雪花凌空盘旋之姿，“如雾转”突出其飘飘洒洒的动态美，这是仰视之景；“凝阶”绘雪花凝聚台阶之状，“似花积”展现出雪花的静态美，这是俯视之景；连用两个贴切比喻，使艺术形象更加鲜明突出。后两联转入抒情。

五、六句用反衬法过渡，“杨柳春”是联想之景，是虚写，“桂枝白”是眼前之景，是实写，“白”字从色彩上暗合“雪”。“不见”、“徒见”对比鲜明，突出了雪后玉树琼枝的美丽景象。其实，这两句的作用又不止于此，在“不见”、“徒见”的顿挫间还闹册透露出诗人盼春、思春的情感信息。这一联是由写景转入抒情的关键。

那么，诗人为何见雪而思春呢？尾联直陈诗人心迹。原来他正在思念着一个人！或许此人曾与诗人相聚，但不久又分别，他们约于来年杨柳吐翠的春日再见，互诉万千心曲、别绪离情。可眼下时值隆冬，距离相见之期犹有数月。他孤处庭院帘幕之中，目睹雾转花积的雪景，千言万语无人诉说，相思之情油然而生，禁不住泪水涟涟，空自叹息。可他转而又想，相思何益？还是不想的好吧，但内心那萦回荡漾的感情液枯宏波澜又如何平静得了啊！

诗人睹雪而思春，思春而念人，思而不得，愁肠百折，不禁泪水零落，喟然生慨，感情起伏变化，笔触细腻婉曲。这样，全诗始于咏物，止于明志，情、景巧妙自然地融为一体。诗人先写雪景，一方面扣住了“咏雪”的.题旨，另方面提供了抒发相思之情的媒介，同时又能构成一幅优美的雪景图，创设特定的抒情氛围。第三联由景入情，榫接丝连，尾联直抒胸臆，醒明主旨，又能进一步强化景物清凄迷蒙的气氛。这幅庭院观雪思人图，景真情挚，情景贯通，意境细腻幽微，形象鲜明生动，值得读者仔细揣摩和品赏。

吴澄的《咏雪》气魄雄奇，主要体现在真与幻的巧妙组接上。“真”指诗人用形象的语言描写现实之景，“幻”指诗人用奇特的想象勾画飘渺之境，两者自然契合，便构成了本诗雄奇壮阔的艺术意境。

开篇交代下雪之时，“鸿钧”指自然界的时序更迭。时光流转到腊月岁末，天空飘下纷纷扬扬的大雪。“东风剪水”形象说明雪的成因。“剪”字不仅含有“二月春风似剪刀”的比喻败喊义，而且把春风人格化，仿佛这漫天雪花都由心灵手巧的春风姑娘剪水而成，这是多么富于奇想的语言！

三、四句运用艺术夸张写出大雪的雄伟气势，仿佛它能陡然增添吴楚一带的千江水量，压倒秦淮流域的万里山脉，这气魄多么宏大，意境多么壮阔！其实，“吴楚千江水”、“秦淮万里山”都并非诗人目力所能及，事实上也还未曾“剩添”和“压倒”，但诗人从漫天纷飞的大雪的形象却分明感到它有一股不可抗拒的力量，从而产生了如此奇特的想象、大胆的夸张，独得雪的神韵，具有鲜明的艺术效果。

五、六句连用两个比喻描绘了雪后景致。“银凤舞”从视觉角度写出竹枝婆娑起舞的动态美，“玉龙寒”从触觉角度写出松树巍然挺立的静态美。通过雪后松竹两个典型形象进一步突出了白雪皑皑、银妆素裹的壮美景象。“风竹婆娑”、“云松偃蹇”是现实之景，但在诗人的感觉世界里，它们却幻化成翩翩起舞的银凤和清寒彻骨的玉龙，实是将现实之景托之于想象的绝妙比喻。

至此，诗人用大半篇幅描写雪景，但不拘泥于写实，而是将真实的景物与丰富的想象巧妙组接起来，写得非常新奇别致。但是，这三联的想象还是依赖于现实之景而存在，还是在现实景象的基础上展开的联想、夸张和比喻。

到诗的尾联，诗人神思飘举，妙笔生花，想象更加瑰丽多姿。他幻想天上有仙人吹笛，笛声激越，震落琼花，撒满人间。这想象如同一个奇丽的神话，在壮美之外另增一种空灵奇异之美，富有浪漫情调，饱含飘逸意趣，灵光反照，使全篇更为雄奇。至此，诗人完成了他的艺术创造，呈现在我们面前的，既有泼墨淋漓的雪景，又有空灵绝俗的仙境，天上人间，亦真亦幻，相映生辉，你能不为之击节称叹、拍案叫绝吗？由此可见，想象是诗歌艺术的生命，想象是诗人进入诗歌王国的翅膀，没有想象就没有诗歌艺术，没有想象就不能造就伟大的诗人！

“未若柳絮因风起”被后人称为咏雪佳句，请你谈谈妙在何处。

这首诗写的是江南特有的细雪，诗人名为咏雪，实为伤怀。

首二句从微风摇动庭树写起，与近处入帘的细雪形成一远一近的对比；三四句写雪在空中和落到阶上的不同，“如雾转”和“似花积的比喻，形让老容江南细雪较准确；五六句写落到树上的雪，“徒看”二字情绪似乎不高；末二句道出零泪相思。全诗所描绘的画面狭窄，但笔触细腻。

《咏雪》是南朝文学家、史学家吴均创作的一首五言古诗。

全文：谢太傅寒雪日内集，与儿女讲论文义。俄而雪骤，公欣然曰：“白雪纷纷何所似？”兄子胡儿曰：“撒盐空中差可拟。”兄女曰：“未若柳絮因风起。”公大笑乐。即公大兄无奕女，左将军王凝之妻也。

翻译：微微的风轻摇着庭院中的树木，细细的雪落入竹帘的缝隙。她像雾一般在空中飘转着，而台阶上凝积着如花美丽。我无法看到院中杨柳发芽迎春，只见桂枝上发白，但那只是空荡的树枝而已。伤心泪下，此情却无人可以倾诉，故型乱而，这般多情愁思又有何益？

扩展资料：

“零泪”是伤怀的表现。有感坦租升如此，却无人可以倾诉，故自责多情若此，无益。直以此二句表现诗人的苦寂、孤独之感。触发诗人“相思”、“零泪”的是何物，诗中没明确讲。然而从前面对雪景的描绘中可以探知他的心曲。

诗中先言“似花积”，又以“不见”春与“徒看”相对举，雪似花而非花，今但见非花之雪，不见春叶、春花。诗人的“相思”，就在于为似花之雪所引起的向往，在于对“不见”的春之盼望，对桂枝上徒具似花外观的假象的叹惋，同时，也隐约透露出诗人对自己机遇难逢的感伤。

咏雪中最精妙的语言是哪一句其妙在何处试着说一说？

谢道韫的咏雪名句是：“未若柳絮因风起。”

柳絮，作为春时景物，有似花非花，因风而起，飘忽无根，满天飞舞的特征。晋伍辑之《柳花赋》曾形容：纯渣腔“扬零花而雪飞，或风回而游薄，或雾乱而飙零，做衫野净秽而同降，物均色而齐明。”谢道韫将此来比拟北风吹起漫天飞雪，堪称契合无间。取柳絮可比其形言其大，点明当时的“雪骤”之景，而“因风起”更指出它随风飘舞，漫无边际的自然特点梁穗。

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