路上行舟好在哪里 陆上行舟 意思

本篇文章给大家谈谈路上行舟好在哪里，以及陆上行舟 意思对应的知识点，希望对各位有所帮助，不要忘了收藏本站喔。

《小窗幽记》译文

一、灵天下有一言之微

州厅改灵天下有一言之微，而千古如新：一字之义，而百世如见者，安可泯灭之？放风、雷、雨、露，天之灵；山、川、民、物，地之灵；语、言、文、字，人之灵。此三才之用，无非一灵以神其间，而又何可泯灭之？

[译文]

天下有像一句话那么微小，留传千古之后，听来犹感觉新颖而毫不陈旧的；有一字的意义，百世之后读它，还仿佛亲眼看见一般真实的。像这些，怎么可以让它消灭呢？风、雷、雨、露为天的灵气；山、川、民、物为地的灵气；语、言、文、字则是人的灵气。仔细观察天、地、人三才所呈现出来的种种现象，无非是“灵“使得它们神妙难尽，我们岂可让这个灵性消失泯灭呢？

[评语]

人为万物之灵，因其有心灵的力量。而天地万物，大而宇宙间众星罗列，日月运转；小而春夏递换，霜露雨电，无不有其灵明之性，方能丝毫不乱。

人类的文化，最初是通过语言文字而表现的，因此，文字是人类心灵的纪录。倘若没有语言文字，人类文明将无从建立与累积。风雷雨露是天的表现。山川民物是大地所孕育，语言文字则为人类的智慧，这些现象的背后，便是心灵的力量在推动一切。我们欣赏自然界所赋予的种种美景时，正是和大自然的灵性相沟通，所以，这是一个心灵的宇宙。掌握了这心灵宇宙的钥匙，对万物才能真正的心神领会。

二、人生三乐

闭门阅佛书，开门接佳客，出门寻山水，此人生三乐。

[译文]

将门关起来阅读佛经，开门迎接志趣相投的友人，出门寻找美好的山水，这是人生三大乐事。

[评语]

佛经告诉我们生命的智慧，诸般尘念为之涤清，我们逐渐与一个较为纯粹的我会晤。佛经告诉我们如何寻找真正的自我，在眼、耳、鼻、舌、身、意六识的无染当中，放弃了对自我的执着，明了生命并不狭隘，因此，我们便得到自在。

如果，我们有志趣相投的友人，便可以得到共鸣的快乐，我们的心扉为他们而常开。

闭门阅佛经，是与自我生命的本源沟通；开门纳佳客，则是与人忘情交往；那么，出门寻山水，便是与自然神交了。大自然有无限的美景，无尽的神态；在欣赏大自然时，我们仿佛回到生命最初的本源。天人合一的快乐，何可言谕？

三、眼里无点灰尘，方可读书千卷

眼里无点灰尘，方可读书千卷；胸中没些渣滓，才能处世一番。

[译文]

眼中册判没有一点成见，才可以广涉众籍。胸怀中对人对事能不生不满或执情，处世才能圆融。

[评语]

读书人报着先入为主的成见来看书，永远只看到自己所赞成的，而看不到与他相反的意见。这就像戴了一副有颜色的眼镜，看天底下的事物一般。像这样，看再多的书也只会加深成见。一个人想要博览众籍，首先便要虚怀若谷，否则，智慧的河川将永远干涸。

人和人之间的相处，难免会有些摩擦，事情也往往有不尽如意的地方，若把这些都放在心上，生活就变得很不愉快了。我们的心思要清楚明白，对事情也要有正确的主张，但是，处世的方法要圆融，做事的态度也要虚心。让我们的心像明镜一般清澈，任何事物都能照得十分清楚，且都能接受。

四、不作风波于世上

不作风波于世上，自无冰炭到胸中。

[译文]

不对人世间的欲望作无尽的追求，既没有受挫折时寒冷如冰的感觉，也没有追求时热烈如炭的心情。

[评语]

渴望和失望往往是成正比的。如果，一个人的欲望太大，整日就会被自己的欲望所驱策，好像胸中燃烧着熊熊烈火一样。一旦受到了挫折，他又好像掉入寒冷的冰窖中。

其实，无论是热烈如火，或是寒冷如冰，都是自己造成的。大部分人都活在这种自我折磨中，不是受无尽欲望的鞭打，就是将自己生命的价值，完全寄托在外界对自己的看法。许多人在生命的激流中覆舟，以为自己就此死去，但是，如果他们能沉潜到激流的底层，便可以发现，在波涛汹涌的生命表象之下，原来生命的本身是如此宁静而无所欠缺。在这里，没有冰也没有炭，只有如鱼得水般不尽的悠然乐趣。

五、无事而忧，便是一座活地狱

无事而伏敬忧，对景不乐，即自家亦不知是何缘故，这便是一座活地狱，更说什么铜床铁柱，剑树刀山也。

[译文]

没什么事却烦忧不已，对着良辰美景一点也不快乐，连自己也不知道为什么会如此，这样的人生如同活在地狱中一般，何必再说什么地狱中的热铜床、烧铁柱，以及插满剑的树和插满刀的山呢？

[评语]

佛家说十法界都是唯心的，地狱也是唯心的，因此，地狱和极乐世界的分野，在于我们的心念之间。佛经里有一段故事，是说调达坠入无间地狱后，佛的弟子目键连，乘神通之力下地狱去看他，问：“苦不苦?”他却回答：“不苦！”为什么在所有的地狱众生被肢解而大声号叫呻吟时，调达身处其中却说不苦呢？并且能够立刻乘“般若波罗蜜”之力而出地狱。这就说明，地狱其实是存在我们的心中。佛经上讲人死后所以有地狱，乃是因为众生造恶业的缘故；如果众生不造恶业，也就不会有地狱。人之为恶，最初也是在起心动念之间，所以，如果真有地狱，也是人心所造。

忧愁算不算地狱呢？当然也算。最大的地狱，莫过于人自设的地狱，别人是无法将它打开的。人可以自救，但是，大多数人却不相信。天底下并没有什么事能够让人完全绝望的，因为，无论是好是坏，都无法在这世间久住，包括我们的生命也是如此。如果看透了这一层道理，生命中就没有什么事真正能够让我们忧伤不已了。

六、必出世者，方能入世

必出世者，方能入世，不则世缘易坠。必入世者，方能出世，不则空趣难持。

[译文]

一定要有出世的襟怀，才能深入世间，否则，在尘世中便易受种种攀缠而坠落。一定要深入世间，才能真正地出世，否则，就不容易长久地待在空的境界里。

[评语]

人世间有许多事情，容易让我们迷失自己，倘若我们没有智慧，就很可能迷恋而不自拔。一旦我们无法掌握自己生活的方向时，那么，我们活得就像傀儡一样，我们的生命便是坠落了。所谓出世的襟怀，便是一种看透世间种种现象的智慧，能够对外界不起贪恋爱慕的心思。具有这种超越世事的心怀，便能够在世间做任何事而不至于坠落，掌握自己生命方向而不被掌握。未曾经验人间事的人，不易看透人间事的本质。小沙弥入空门，还不免有所迷惑和怀疑，可是年届中年而入空门，就不曾犹豫不定了。事实上，极出世和极入世是合而为一的。

七、人有一字不识，而多诗意

人有一字不识，而多诗意；一偈不参，而多禅意；一勺不濡，而多酒意；一石不晓，而多画意。淡宕故也。

[译文]

有的人一个字都不认得，却很有诗意；一句佛偈都不推寻，却饶富禅意；一滴酒也不沾唇，却满怀酒趣；一块石头也不观察，却满眼画意。这是因为他澹泊而无拘无束的缘故。

[评语]

诗意并不在字，禅意也并不在偈，正如酒意之不在酒，画意之不在石一样，那么，诗意、禅意、酒意、画意到底在哪里呢？就在我们的心中。

倘若我们沉醉在功利之中，便无法体会诗意，因为诗意在情，功利伤情；倘若我们执着于六尘，则无法体会禅意，因为禅意无执；若是我们太过理性，则无法体会酒意，因为酒意原在放浪形骸；假如我们不善用心眼观察，则无法体会画意，因为画意无所不在，既在形相，又在其神。而这些，都可以在一个无所束缚的心灵中发现。

八、眉上几分愁，且去观棋酌酒

眉上几分愁，且去观棋酌酒；心中多少乐，只来种竹浇花。

[译文]

眉间有几分愁意时，暂且去看人下棋，不然就浅酌几杯。心中的快乐，在种竹浇花中便能充分地获得。

[评语]

愁眉深锁，何事可愁？不如去观棋。世事如棋，又何必为些许事眉头不展？在浅酌当中，可以发现许多事只是过分在意，何必自惹烦恼？在观棋酌酒之时，能使内心稍得舒解，重整心情，面对新的挑战。

人如果懂得生活的情趣，就可以从一些微小的事情中获得快乐。种竹浇花的情趣，并不亚于与知交共游的快乐。竹有其高情，花也有其神态，万物各有其生机与神情，只待我们细心体会。懂得快乐的人，天地之间无处不能快乐。

九、完得心上之本来，方可言了心

完得心上之本来，方可言了心；尽得世间之常道，才堪论出世。

[译文]

能够见到自己本来的面目，才算是明了心的本体。能够透彻世间不变的道理，才足以谈论出世。

[评语]

佛家认为，一切众生的心识作用是虚妄的，就好像眼镜有病的人，才会见到生命的生与死。我们的'心识执着于肉身，以及种种自我的念头，所以才会有生死。其实，肉体和“我”的观念都是幻像，一切众生真正的本性是佛。倘若能证悟到这一点，我们便可以超越虚妄的心识，了悟到自己不生不死的本来面目。人世间的常道是什么呢？就是“变”和“空”。再伟大或渺小的事情都不停地在变，最后必然消失成空。不了解这个道理，是难以超脱世间的。人们喜欢的东西便希望它能长久，因此，执着于这些事物，不得超脱，这就是不了解世间常道的缘故。所谓的出世，并非逃入山林，而是在世间了悟“变”和“空”的道理，在不离人间的情形下，超出人间。

十、调性之法

调性之法，急则佩韦，缓则佩韦。谱情之法，水则从舟，陆则从车。

[译文]

调整个性的方法，性子急的人就在身上佩带熟韦，警惕自己不可过于急躁；性子缓的人就在身上佩带弓弦，警惕自己要积极行事。调适性情的方法，要像在水上坐舟船，在陆地乘车一般自然，才能适才适性。

[评语]

佩韦佩弦之说，出于《韩非子》观行篇，主要是指人在行为上的自我提醒。人的个性，有些是天生的，有些是后天习惯养成的。如果性子太急，就容易操之过急；性子太缓，又容易丧失良机，同样足以坏事。佩韦或佩弦，就在提醒自己，这正是古人自我修养诚笃的表现。

至于调适性情的方法，最重要的一个原则，就是不要逆着事物的本性行事。就如在水上行舟，陆上行车，是自然的事，若硬要在水上行车，陆上行舟，不溺死，也会寸步难行。天地万物，各自有最美好的天性，适才适性，才能过着和谐圆满的生活。

十一、好香用以熏德

好香用以熏德，好纸用以垂世，好笔用以生花，好墨用以焕彩，好茶用以涤烦，好酒用以消忧。

[译文]

好香用来薰陶自己，使德性美好，好纸用来写垂世不朽的文字，好笔用来写下美好的篇章，好墨用来描绘令人激赏的好画，好茶用来涤除烦闷，好酒则用来消除烦忧。

[评语]

生活的艺术，就在于使任何事物都有最美好的用途。古人以香草比喻君子的德性，燃香或佩香草，正是提醒自己要修养德性。那么，一张上好的纸，在上面写下可以传世不朽的文字，岂非最为适切？一枝好笔，让我们用它来写下句句美好的篇章，绽放无数心灵的花朵。一块墨，通过我们心灵的展现，成了一幅引人耳目一新的山水花鸟，难道不是它最佳的用处？而一杯好茶，却能让我们涤除胸中烦闷，感到无比清爽。好酒则使我们忘去忧愁，而不是“借酒浇愁愁更愁”。

十二、破除烦恼，二更山寺木鱼声

破除烦恼，二更山寺木鱼声；见澈灵性，一点云堂优钵影。

[译文]

聆听二更时山中寺庙的木鱼声，烦恼为之消失。看到佛堂里的青莲花，本性和智慧都有了透彻的领悟。

[评语]

生命中往往有许多烦恼，使我们的身心不安。你可曾在山寺中聆听和尚敲木鱼的声音？那声音是如此地宁静。如果，你曾谛视那木鱼，就可看出木鱼的眼睛始终张着，原来，和尚声声敲的都是“觉醒”，要唤醒世人的痴迷。在生命的路途中，许多人都曾经迷失。在迷失中，如果有人以清醒的智慧，引导我们走出梦魇，我们将发现，来路皆梦。

莲花常被喻为佛的清净智慧。释迦牟尼佛在成佛后，观察宇宙中一切生命，发现众生都有佛性，都可以成佛，只要他们能彻悟生命的真相。我们在莲花中，仿佛看到自己的本性原来是清净无染的。倘若我们能证悟到这样的一种清净智慧，才算彻底洞见了自己的本性。

十三、人生莫如闲，太闲反生恶业

人生莫如闲，太闲反生恶业；人生莫如清，太清反类俗情。

[译文]

人生没有必闲适更好的了，但是，太闲适反而会做出不善的事情。人生也没有比清高更好的了，但是，太清高反而落得矫俗声名。

[评语]

什么叫做闲？有身闲，有心闲。身闲是身体不忙碌，心闲则是心中无事。人生能得闲适的时光，十分不容易。因为，大部分人都为生活而忙碌。偶尔的闲暇对我们身心有益，但是，人是很奇怪的，若声名没有什么中心主旨或确定的目标，太闲逸的日子反而有害。抛开怠惰不说，大部分人首先想到的便是玩乐，真正能享受心灵之乐的人并不多，大部分追求的都是物欲之乐。许多罪恶都是从玩乐中产生出来的，过度的玩乐，易使人迷失自我。人生如朝露，何妨善用闲暇，使它变成我们生命中最美好的时光？

清高很好，矫俗作态就不好了。清高是对己，不是对人；是在自己的心中，而不是在别人的眼中。因此，过于清高，就和俗情一样，令人不耐。

十四、胸中有灵丹一粒

胸中有灵丹一粒，方能点化俗情，摆脱世故。

[译文]

胸中有一颗昭昭灵明之心，才能变化心中的世俗之情，摆脱种种机心，超出世事。

[评语]

灵丹一粒，用以治心病。每个人均有一颗昭昭灵明之心，奈何涉世一深，便为种种计算机心所蒙蔽，有如明珠蒙尘。这时，心即得病，不能真欢喜，但有假痛苦。所谓灵丹一粒，便是以真心面对自己及世界。这颗真心，便足以点化俗情，摆脱世故，而祛除百病了。更重要的是，这粒灵丹，人人皆有，只是大家浑然不觉罢了！

十五、无端妖冶，终成泉下骷髅

无端妖冶，终成泉下骷髅；有分功名，自是梦中蝴蝶。

[译文]

艳丽妩媚的美人，终将成为九泉之下的白骨。功名纵然有分，无非是梦中之蝶，醒来尽成虚幻。

[评语]

若无可悦之心，美本不为美；若无可厌之心，丑亦不为丑。美是时空的幻相，也是自心的幻相。就时空而言，昨日的女婴，今日为美人，他日同样亦必为骷髅。就自心而言，对美的执着，不过是自己执着不放，因而产生痛苦。因此，美和丑乃是心识所生的幻相，美丑之见只是妄想罢了！在古代，读书人最大的心愿，就是求取功名利禄；十载寒窗的代价，便是一举成名。现代人何尝不然？先是求利，继而求名，名利双收，才是“成功”了。衣锦还乡的虚荣，蒙蔽了人们的心灵。其实，一切功利，皆是浮名；既是浮名，无不可抛。无论功名是否命定，都如梦中蝴蝶，随物迁化，有什么好执着的呢？

十六、独坐禅房

独坐禅房，潇然无事，烹茶一壶，烧香一柱，看大摩面壁图。垂廉少顷，不觉心静神清，气柔息定蒙蒙然如混沌境界，意者揖达摩与之乘槎而见麻姑也。

[译文]

独自坐在禅房中，清爽而无事，煮一壶茶，燃一柱香，欣赏达摩面壁图。将眼睛闭上一会儿，不知不觉中，心变得十分平静，神智也十分清楚，气息柔和而稳定。这种感觉，仿佛回到了最初的混沌境界，就像拜见达摩祖师，和他一同乘着木筏渡水，见到了麻姑一般。

[评语]

达摩祖师面壁九年，连石壁都映上他的影子，因此，一般看到的达摩祖师像，多有面壁图。道家佛家皆有静坐，但是，道家注重身体的种种感觉；而佛家则认为，我们的身体和意识都是虚妄的，所以，佛家不重视虚妄的现象，重视心性的了悟。什么是我们的心性呢？达摩祖师说：“心心心难可寻，宽时遍法界，窄也不容针，我本求心不求佛，了知三界空无物。若欲求佛但求心，只这心、这心是佛，我本求心心自持，求心不得待心知，佛性不从心外得，心生便是罪生时。”吾人心不生时是什么样子呢？用意识去想就永远不能悟见，用眼睛去看也永远不能看到。所谓“若见诸相非相，即见如来。”这个“如来”，就是我们的本净妙心。

十七、才人之行多放

才人之行多放，当以正敛之；正人之行多板，当以趣通之。

[译文]

有才气的人行为多疏放而不受检束，应当以正直来收敛他。太过正直的人大多不知变通，应当以趣味使他的个性融通些。

[评语]

有才气的人言行往往疏阔，若能辅以正直，劝他踏实些，或言行约束些，天赋的才华，才能更见美好。否则，言行太过放肆，即使再有才能，也会招人忌恨。另外有些人则和前者相反，言行又因心思太过拘束而显得死板，既无法应付人生的多变性，也无法从生命中获得趣味。这种人，我们要使他的心变得活泼些，让他多去接触种种变化的事物。否则，他的生命便会显得枯燥而乏味。

十八、闻人善；闻人恶

闻人善，则疑之；闻人恶，则信之。此满腔杀机也。

[译文]

听到别人做了善事，就怀疑他的动机；听到他人做了坏事，却十分相信，这是心中充满恨意和不平的人才会如此。

[评语]

一个人心中若是充满善念，即使听到某人做了不好的事，一定会想或许传闻错误，或许其人有不得已的苦衷。即使他真的做出愚昧错误的事来，也十分可悲，应使他快快觉悟自己所犯的错误。

反之，一个人如果对人充满了嫉妒、憎恨之情，骄慢自大，那么，他听到别人做了好事，只会怀疑和嫉妒；听到他人做了坏事，倒是十分相信。这种人的心中只有恨意，而无生机。

郑板桥曾说：“以人为可爱，而我亦可爱矣；以人为可恶而我矣可恶矣。东坡一生觉得世上没有不好的人，最是他的好处。”以何种心境面对世界，你就活在何种世界。

十九、能脱俗便是奇，不合污便是清

能脱俗便是奇，不合污便是清。处巧若拙，处明若晦，处动若静。

[译文]

能够超脱世俗，便是不平凡；能够不与人同流合污，便是清高。对于愈是巧妙的事情，愈要以拙笨的方法处理；虽然位居高明之处，却能善自韬晦；虽然处于动荡的环境，却要像处在平静的环境中一般，不可慌乱。

[评语]

所谓俗，是就心灵的层次而言；知道一个人为什么而活，就可以知道他的心灵俗不俗。有的人一辈子只为肚子而活，有的人一辈子只为脸皮而活；有的人一辈子却为自己的心而活；另一些人，却是为了使所有的人得到真正的幸福而活。到底哪种人活得比较可贵不凡，相信你我都明了。

所谓清，就是不做任何有损名誉的事。说起来很容易，真正能彻底实行的却不多。对于一些巧妙的事，我们要以愚拙的方法去做它，因为，巧妙的根本在于踏实，就好像飞得再高的鹰，要以地面为家一样；最巧妙的事情，往往是从最长久而笨拙的努力中产生的。此外，巧妙的事以拙笨为外表，也是一种保护作用和返璞归真的现象。

身居高位的人，正是最容易招忌的人，因此，一个人要懂得自我保留。愈是得意之时，愈是要有谦逊和自我充实的智慧。“处动若静”，正是一种处变不惊的精神。这种身处变局而心不乱的镇静功夫，才能使我们化险为夷。所谓“以静制动”，正是这个道理。

二十、士君子尽心利济

士君子尽心利济，使海内少他不得，则天亦自然少他不得，即此便是立命。

[译文]

一个有道德的人，只要尽自己的心意去利物济人，使一国之内少不得他，那么，上天自然也需要他，这便是为自己的生命建立了意义和价值。

[评语]

安身立命之道，古圣先贤讲得非常多，讲到最后，无非是“利物济人”而已。现代人喜欢强调“毁灭”的恐惧，并为这可能来临的毁灭而怀疑生命的价值，因此，享乐主义大为盛行。其实，活着最重要的是对自己的生命负责。生命的价值并非想象，而是实践。

花儿向这个世界吐露芬芳，对花儿本身而言，那就够了。一切事物随时在变化，倘若为了害怕凋零，花儿便因此而拒绝开放，这才是最愚蠢的。就像知道人会死亡，物会毁灭，所以就悲观堕落，同样是错误的。

二十一、读史要耐讹字

读史要耐讹字，正如登山耐仄路，踏雪耐危桥，闲居耐俗汉，看花耐恶酒，此方得力。

[译文]

读史书要忍受得了错误的字，就像登山要能忍耐山间的隘路；踏雪要忍耐得了危桥；闲暇生活中要忍受得了俗人；看花的时候要能忍受得了劣酒；如此才能真正进入史书的天地中。

[评语]

天下没有十全十美的事。当我们接受事物美好的部分时，也要接受瑕疵的另一部分。就以史书而论，若不能忍受断简残篇和鲁鱼亥豕的现象；就很难从其中得到乐趣。

史书是可以考据而订正的，但是，生活中有许多事，却不是经过某些人的努力，就能获得改善的。至如登山耐仄路，踏雪耐危桥，其趣即在“耐”字，否则就很无趣了。闲居耐俗汉，看花耐恶酒，有什么不快乐的呢？若要天下皆无俗人，或必定要有美酒，一个人一生就没有多少快乐时光可言了。

二十二、声色娱情，何若净几明窗

声色娱情，何若净几明窗，一生息顷。利荣驰念，和若名山胜景，一登临时。

[译文]

纵情于声色，还不如在洁净的书桌和明亮的窗前，让自己得到宁静的快乐。为荣华富贵而意念纷驰，哪里比得上登临名山，欣赏胜景来得真实呢？

[评语]

声色的刺激，往往短暂而易于消逝，而且，要付出很多代价。当我们坐在窗前，什么都不想的时候，常能感到一种宁静的快乐。这时天地即在我心，平静而安祥，充满着喜悦。何妨让自己坐在净几明窗前静一静呢？

大部分人并不明了自己内心真正要的是什么，只是跟着他人盲目追求。世俗的轨范和错误的看法，常常使许多人埋葬自己真正的幸福。当我们登临高山，接触大自然的美景时，仿佛听到来自内心的声音：“回返自然！”如果，你曾仔细聆听，便会对眼前的追求感到怀疑。你会发现，生命中有许多追求并非真的必要，也不是自己真正要的东西。通过这层反省，也许会让自己活得更真实些。

十三、闲得一刻，即为一刻之乐

若能行乐，即今便好快活。身上无病，心上无事，春鸟是笙歌，春花是粉黛。闲得一刻，即为一刻之乐，何必情欲，乃为乐耶。

[译文]

若能随时行乐，立刻可以获得快乐。身体既不生病，心中也无事牵挂，春天的鸟啼就是美妙的乐曲，春天的花朵便是天地最美的妆饰；能得到一刻空闲，便能享受一刻的闲适乐趣，哪里一定要在情欲中追求刺激，才算是快乐呢？

[评语]

人的苦恼有两种：一种是身上的苦恼，一种是心中的苦恼。但是，对一个懂得快乐真谛的人，这两种苦恼都不会降临到他身上。我们曾经看过身体有大病痛，却十分快活的人；也曾看过身体无病无痛，心灵却有沉疴之疾的人。其实，快乐就在我们的心中，不在别处。若要外求，终不长久。

二十四、兴来醉倒落花前

兴来醉倒落花前，天地即为衾枕；机息忘怀磐石上，古今尽属蜉蝣。

[译文]

兴致来的时候，在落花之前醉倒，天地就是我的棉被和枕头。放下机心，坐在大石上将一切忘怀，古今的一切纷扰，看来都像蜉蝣的生命一般短暂。

[评语]

以天地为衾枕，这是何等无所至疑的胸怀？万事都像落花一般，无可执取，明白这一点，自然可以放下心机。心中无所执取，又何处不自在呢？

蜉蝣朝生暮死，人生又何尝不是如此？古今种种纷争，怎能抵得住时间的洪流？吾人的心机计较，真是可怜复可笑。何不坐在磐石，仰望天光云影，抛来心中俗念，以自己清净而最初的心眼，看这无尽的天地。

二十五、烦恼之场，何种不有

烦恼之场，何种不有，以法眼照之，奚啻蝎蹈空花。

[译文]

世间有种种的烦恼，但是，以佛的智慧来观察，只不过像是蝎子攀附在虚幻的花上罢了！

[评语]

按照佛家的说法，佛有五眼，即肉眼、天眼、慧眼、法眼和佛眼。一般人都是以肉眼看世界，因此，看见的只是自己触摸得到的时空，十分有限。因为有限，所以执着，产生许多欠缺的苦恼。但是，如果通过法眼观照自我和世界，就没有什么可失去的，也没有什么可得到的。

一切烦恼就像蝎子攀爬在虚幻的花上一样，蝎子对虚幻的花，能有什么伤害呢？禅宗二组慧可，曾向达摩祖师说他的心不安，希望达摩祖师能使他的心静下来。达摩祖师教他拿心来，才肯替他安心。慧可找了半天回答说：“觅心了不可得！”达摩祖师说：“与汝安心竟。”真的，心在哪里呢？心都了不可得，哪里还有可得的烦恼？有心才有烦恼，无心何来烦恼？

最具想象力的电影

你知道最具想象力的电影是哪部吗?下面是我整理的最具想象力的电影相关资料，一起来看看吧!

最具想象力的电影

1、《2001：太空漫游》，导演：库布里克——触摸人类文明发展轨迹，猿人、骨头、飞船、宇航员、电脑举轮……共同组成的伟大交响乐。

2、《第七封印》，导演：伯格曼——第一次，死神如此之近;第一次，生命如此顽强。

3、《大独裁者》，导演：卓别林——最高、最会心的讽刺艺术。

4、《金刚》(1933年版)，导演：梅里安-C-库珀 欧尼斯特-B-舍德萨克——爱，跨越一切障碍;表现爱，也能跨越一切障碍。

5、《日出》，导演：F-W-茂瑙——还是引用我大学时老师的评语吧：“默片仿答罩时代最高艺术水准的文艺爱情片”，我还想补充的是：“不，这样的评价过于官方了!我要说，她是拍得最艺术的犯罪片。”

6、《雨月物语》，导演：沟口健二——在自然与人类的角力中，纵情展示东方的神秘。

7、《华氏911》，导演：迈克尔-摩尔——在现实中打造一个比历史事件更为真实的世界。

8、《我的舅舅》，导演：雅克-塔蒂——生活中点滴的笑料、最善意的幽默，使我知道：喜剧电影，除了卓别林，还有雅克-塔蒂。

9、《陆上行舟》，导演：维内尔-赫尔佐格——看这部电影，你就会知道，想像力是一种对理想的追求，是一种对世界抱持的深切之爱。

10、《空房间》，导演：金基德——“爱你，永远在你身边”的直观表现，韩国电影里最为驰骋想像的一部作品。导演将最深沉的爱情，化成一种可见的不离不弃，让人感动到自省自怜。

最具原创性的十部电影

1、《党同伐异》，导演：格里菲斯——目前为止，内容最为丰富、意象最为庞杂，赘余情节近于零的一部电影。

2、《奥菲斯》，导演：让-科克托——电影具有了诗的力度和品质。

3、《十诫》1956年版，导演：塞西尔-B-戴米尔——目前为止，拍摄宗教神话最具真实性的一部电影。

4、《宾虚》，导演：威廉-惠勒——最精益求精的史诗巨片。

5、《罗生门》，导演：黑泽明——用最简单的方式就能够直视人性的中最黑暗处的独特的电影。

6、《公民凯恩》，导演：奥逊-威尔斯——这还用我多说吗?这部电影，包含了所有电影。

备闹7、《八部半》，导演：费里尼——所有的导演都渴望能拍出这样一部电影，她的名字叫《八部半》。

8、《魔笛》，导演：伯格曼——歌剧第一次在电影里得到永生。

9、《资产阶级的审慎魅力》，导演：布努埃尔——血肉生动的嘲讽、惊奇之外的惊喜。

10、《日瓦戈医生》，导演：大卫-里恩——电影使名著再次复活的经典范例。

想象力的好处

克服孩子的恐惧感

孩子在模仿扮演不同角色的时候，认为扮演的巨大的怪兽是可以被制服的，这样怪兽就不显得那么邪恶以及庞大，这样孩子的面对一些恐惧和担忧的时候，就会应付自如。

锻炼了孩子的社交能力

孩子在模仿扮演不同角色的时候，也在学习人们之间是如何相互交往的，从中学会很多之前不曾接触到的事情，这样就慢慢地锻炼了孩子的社交能力，开阔了孩子的视野，了解更广阔的世界。

练习语言能力

孩子的语言是慢慢地在生活中学会的，孩子们可以想象与伙伴们扮演的角色，需要用到很多的词汇，一起模仿扮演不同的角色，需要各种各样的沟通交流，这样就在无形中提高了孩子的语言组织能力以及交流能力。

促进智力的发育

拥有丰富的想象力对于孩子的智力发展是非常有利的，发挥想象力是抽象思维的基础，比如在沙滩上堆起国王城堡等一些想法就是孩子在学习形象思维的过程。

激发孩子的自信心和潜能

毕竟孩子的生存能力是有限的，但是跟每一个大人一样，孩子也需要拥有一份属于自己的自豪感，孩子可以想象自己是摩天大厦的建造者，这样就会赋予孩子强大的力量，对于激发孩子的自信心以及潜能都是非常有利的。

大家好，有谁知道新德国的代表导演和他们的代表作吗，谢谢呀！

0年代中期，新德国电影进入创燃衫燃作高潮，这一时期代表人物是威尔格·赫尔措格、福尔科·施隆多夫、赖纳·威尔纳·法斯宾德和威姆·文德斯。

威尔格·慧尔指格(又名：W．H·斯蒂佩蒂奇)

如果说艺术家是一个“离群索居者”的话，新德国电影中最能体现这一特点的人物是赫尔措格，正像他影片中那些“孤家寡人”的主人公一样，他自己就是这样一位孤独的艺术家。赫尔措格说：

“就因为我是独自一人，而且还将独自工作下去，所以很难将我的影片归人这里的某个流派”。

1967年，他在希腊拍摄了《生活的标志》一部短片之后，又在萨哈拉拍摄了《法塔·莫尔加纳》(1968年)；拍摄了《诛儒也是从小长大》(1968 年)；1973年，他到了秘鲁和巴西，拍摄了《阿吉尔——上帝的愤怒》，影片采用传说中纪实手法，描写了1590年到黄金国探险的僧侣阿吉尔的故事。表达了某种社会秩序的瓦解和狂想在现实面前的失败。这是一部“妄想和放纵的叙事诗”。1976年，他执导的影片《人人为自己，上帝反大家》记叙了上个世纪一个遭受社会偏见的弃儿卡斯伯·豪译尔的故事，他心理愚钝和反常。这部半记录、半自传体的影片揭露了特权和教会制度为基础的社会的虚伪和利己主义。8毫米胶片拍摄的主人公梦境很有特色，成为赫尔措格“最有力量和风格最统一的影片”，荣获了戛纳国际电影节奖。1978年，他还曾重拍了茂瑙的《夜间幽灵诺斯费拉杜》。1982年，赫尔措格导演了《陆上行舟》，主人公梦想在亚马逊河上游的森林里建起一座歌剧院，让伟大的卡鲁素来唱歌，他开始了旅行并在士著人帮助下把行舟搬过山岭。影片在瑰丽壮观的大自然景色中和古朴纯真的民风中激荡着艺术家更加执迷、颠狂的心理状态。赫尔措格说到：“我的影片是由于某种强烈的迷恋产生的……”，这部影片获得戛纳国际电影节最佳导演奖。

孤独和疯狂、异域疆土的自然风光成为赫尔措格影片的一贯的主题。在赫尔措格的影片中，他热衷于刻画那种边缘与孤独的人物，探讨人物“疯狂的迷恋”的心智，在这一点上他与法国“左岸派”电影有近似之处。他的影片极富浪漫色彩，有强烈的造型意识和动人的古典音乐。他的电影剧作略欠一筹，一如《陆上行舟》河流中走船，放而不收，削弱了戏剧张力，令观众感到沉闷、拖杏，有时晦涩、难懂。

福尔曼．施隆多夫，

早年在巴黎攻读政治学，然后进入巴黎高等电影学院学习电影制作。他曾做过马勒、雷乃和梅尔维尔的副导演，也是从短片开始创作生涯的。1966年，他的处女作《青年特尔勒斯》‘‘预示了新德国电影的觉醒”，影片编剧是他后来的妻子和主要合伙人特洛塔。

1967年《剧烈的争吵》的成功，使他同美国哥伦比亚公司签订了6年的合同，开始转向拍摄历史题材的影片。1971年的《科姆巴赫穷人的暴发》起源于民间传说，叙述了民工拦路抢劫一辆钱车的故事，表达了下层人民的感情，批判塌清了社会，“对具有新特征的乡土电影的发展是个贡献”。1972年后，他从历史转向当代，拍摄对德国社会现状进行精辟分析的系列影片，并从1960年“作者电影”较窄的观念转到较大的观众层面。1975年《丧失名誉的卡塔琳娜·布鲁姆》描写一个收容无政府主义者的年轻妇女最终成了舆论界的牺牲品。1976年他拍摄了根据尤斯奈尔原著改编的《死刑》。在1978年《秋天的德国》中，他“技艺更加精湛”。1978年《锡鼓》影片通过一个不愿意长大的孩子的故事对德国历史及现实进行了强有力的批判。这部史诗般的巨幅画卷于1979年同《现代启示录》并列戛纳国际电影节金棕阂大奖，1980年又赢得美国奥斯卡最佳外国影片奖。

他的80年代仍然是丰厚的；《伪造》(1981年)、《斯万的爱情》(1983年)、《一个保姆的故事》(1989年)等等。施隆多夫擅长导演艺术片，是一个“在所有导演中最具现代电影语言表现皮虚手段的人”，也是一个注意市场和同观众交流的人。施隆多夫注重电影剧作，有浓厚的文学功底。他的代表作品《锡鼓》等，对处于社会重压下的人物变态心理的描写以及他对文学作品的倚重使他同法国“左岸派”电影人士及作品十分接近。然而，他对电影基本技法的注重、对观众的顾及、与电影明星的多次合作，又使他同这些导演以及新德国电影的其他人明显不同。目前，他主要在美国拍片，而这些“超级制作削弱了他的艺术才华”。

赖纳·威尔斯·法斯宾德

新德国电影多产的天才法斯宾德是多面手，他曾做过记者、戏剧编剧、戏剧导演。70年代他建立了自己的公司，并从舞台转向电影，在银幕上塑造了一系列的栖棚如生的人物形象。1969年一1976年，他总共导演了29部长故事片和一部5集电影系列片。

1969年，在柏林电影节轰动的《爱比死更冷酷》“表现了毫无用处的可怜人”，影片中的移动摄影不同反响，那是他的第一部作品。1970年《谨防神圣的妓女》把戏剧排演的喜怒哀乐搬上银幕。

1971年，法斯宾德在《四季商人》里讲述了一个无法满足母亲要求的菜商在饮酒后死亡的故事。影片仅用了l1个拍摄工作日，充满风格化与舞台艺术痕迹，法斯宾德的创作风格达到高峰，在他的影片中第一次出现了关于同性恋的主题。1972年，‘法斯宾德仅用了10天拍摄完成了《佩特拉·冯·康德的辛酸泪》。 1973年，他导演《恶梦吞噬灵魂》片中60岁的老妇嫁给了一个年轻的摩洛哥外籍工人，当她能够战胜社会的种族偏见时，却无法克服他们面对的种族差异。 1975年的影片《自由的强权》又一次显示了法斯宾德偏爱的主题，一个同性恋青年被人利用后又被抛弃，惨死街头。1977年导演的《中国轮盘赌》、 1978年推出反法西斯题材的《玛丽亚·布朗恩的婚姻》、1978年与施隆多夫联合导演的《秋天的德国》、1980年，另一部反法西斯主题的影片《莉莉· 马莲》问世。1981年4月法斯宾德在“世界报”采访他时说：“如生命允许，我希望拍摄12部反映德国各个不同时期的影片；第一个描写第三帝国的主题是《莉莉，马莲》。但不是最后一个……，我在寻找自己在祖国历史中的位置，我为什么是个德国人？”法斯宾德的声明体现了新德国电影艺术家的觉醒和责任。 1982年，他在导演了《薇洛尼卡·弗斯的欲望》和高度风格化的影片《水手克莱尔》后离世，年仅36岁。

法斯宾德绝大部分影片的电影语言无大新意，采用的是他崇拜的美国“好莱坞”电影模式，是一种传统情节剧。其中最大特点是他对艺术的真诚和对社会的直言批判，他敢于把德意志沉重的罪孽意识摆上银幕，他也撕下自己的外衣，把种种非常态欲望和阴暗心理逐一解剖。法斯宾德的美学追求和创作倾向与法国新浪潮时期的 “电影手派册”十分接近，他的影片中那种“乌托邦思想”和“悲观绝望’’也同手册派一样消极。他的影片有时出现‘‘简单化”的倾向，他的社会分析有时也难免“主观”、浮浅”。然而，在新德国电影艺术家中，他的真诚是最令人难以忘怀的。

威姆，文德斯

这位曾攻读医气和哲学的大学生在投考巴黎高等电影学院时失败，他在巴黎电影资料馆通过观摩大量影片自学成才。

1971年文德斯导演的第一部长片《城市里的夏天》，这是“一个犯罪故事的历史”，影片中的囚犯因惧怕往昔而逃跑。他还拍摄了非情节化、不求表意的《守门员罚球时的焦虑》；这一风格同样反映在1974年的作品、爱丽丝漫游城市》中。1976年执导《时间的进程》，1977年美国演员德尼·霍普在他气氛神奇的影片《美国朋友》中担任主演。1980年，他把美国导演尼古拉·雷依的传记故事搬上银幕，影片记叙了在无尽的公路旅行中电影机械师与他的朋友卡米茨的友谊与烦恼，这是一部典型欧式风格的公路片。1984年，摘职戛纳电影节的金棕阎的另一部欧式风格的公路片《德克萨斯州的巴黎》标志着文德斯“美国化倾向的高峰”，他表现了人的孤独、人与人之间的隔漠。1985年他拍摄了一部关于他的偶像导演小津安二郎的纪录片《东京之行》。1987年，《柏林上空》这部充满超现实主义气氛的作品问世。迁移、旅行是文德斯影片的惯常主题，他的电影语言修词中基本排除蒙太奇，形成对运动和场景不加剪辑的“坦率、冷静”的风格。

新德国电影运动的衰落：

同新浪潮电影—样，新一代的德国电影人反对电影商业化，主张“作者电影”和“艺术电影”，新德国电影在美学追求和制作方式上有很多与新浪潮相似之处，几百名导演从60年代中期到70年代中期拍摄了近干部影片，形成持续不断的创作高潮和声势浩大、历时长久的电影运动。美国新好莱坞电影运动导演科波拉对旺盛时期德国电影作过安如下的评价：“过去的10年属于新德国电影，西德是现在唯一有所作为的电影国家”。

然而，70年代中、后期，经济危机已经表明德国电影有衰落，电影市场出现了萧条，德国影片在国内的放映收入几乎无法抵偿制版成本。据统计：其收入仅占全部影片收入的10％，1977年占4％。新电影对资助团体的依赖，使电影艺术受制于这些团体和电视台编辑部，同时也受制于主管这些部门的政治态度。“德国青年电影董事会”由于提供资金过少丧失了影响，已于1976年解散。

1977年，法斯宾德还曾发表了将来只在国外拍片的声明轰动一时，引起人们议论纷纷。一些评论家认为“虽然电影导演们对运转不灵的团体和对缺乏评论界的支持表示不满是可以理解的，但是否在别的欧洲国家或欧洲以外的国家拍摄电影的条件就比联邦德国优越却是使人怀疑的”。法斯宾德于80年代初业已故世，其他三大导演已到国外拍片。新德国电影运动的主将在国外创作上的滑坡现象，证明了评论家的担忧。90年代的德国电影市场完全被好莱坞占领，有着先锋运动表现主义、德国室内剧、批判现实主义传统的民族电影也已日渐消亡。

关于路上行舟好在哪里和陆上行舟 意思的介绍到此就结束了，不知道你从中找到你需要的信息了吗 ？如果你还想了解更多这方面的信息，记得收藏关注本站。